Attenzione: questo articolo contiene importanti spoiler per Babylon.
Il finale di Babylon di Damien Chazelle si è rivelato incredibilmente divisivo con il pubblico. Con Margot Robbie, Brad Pitt, Jovan Adepo e Diego Calva, Babylon è incentrato sull’ascesa e la caduta di quattro personaggi a Hollywood negli anni ’20 e ’30 mentre l’industria cinematografica si evolve nell’era del suono. In netto contrasto con il suo secondo film, La La Land, un musical quasi agiografico sul cinema e il jazz, Babylon di Damien Chazelle esplora il ventre squallido di Hollywood. Racconta i livelli di sfruttamento su cui molti studi cinematografici hanno fatto affidamento per realizzare i loro film al ritmo e al budget che desideravano. Babylon espone anche il razzismo che abbondava dietro le quinte di queste produzioni.
Contrariamente al resto del contenuto e dei temi del film, il montaggio sperimentale che si svolge alla fine di Babylon può essere interpretato come una presentazione di idee molto più promettenti. Questo, in parte, potrebbe spiegare la risposta incredibilmente divisiva a Babylon in generale. Il film di Chazelle ha ricevuto una risposta incredibilmente contrastante dalla critica e il pubblico in gran parte è rimasto alla larga. Babylon ha incassato solo 3,5 milioni di dollari al botteghino nel suo weekend di apertura nazionale, contro un budget dichiarato di 80 milioni di dollari, che non include i costi di promozione. Tuttavia, solo perché il montaggio finale di Babylon crea divisioni con il pubblico non significa che non sia maturo per l’analisi. Ecco esattamente perché il finale di Babylon è così divisivo.
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Il montaggio finale di Babylon è molto stridente
Il montaggio finale di Babylon è incredibilmente sorprendente, scontrandosi con gran parte dello stile del resto del film. È proprio a causa di questa incongruenza che il montaggio alla fine di Babylon di Damien Chazelle ha diviso il pubblico. Il resto di Babylon è un pezzo d’epoca sapientemente realizzato che esplora il lato oscuro dell’età d’oro di Hollywood, mentre il montaggio finale trascende il tempo e mostra esempi di film in tutta la sua storia lunga un secolo. Ciò include gli scatti del T-1000 di Terminator 2: Judgment Day, l’occhio da taglio di Un Chien Andalou e il Na’vi di Avatar.
Il montaggio finale di Babylon descrive importanti immagini di film che hanno aperto una strada importante e rimangono senza tempo. Il montaggio mostra la capacità di Hollywood di adattarsi ed evolversi con i tempi, evidenziando una svolta tecnologica fondamentale nel settore. Il montaggio ha luogo quando Manny Torres (Diego Calva) torna a Hollywood dopo due decenni e guarda Singin’ in the Rain, un musical sulla transizione di Hollywood al suono, a cui Babylon è stato fortemente ispirato. Singin’ in the Rain commuove Manny fino alle lacrime, e il montaggio finale di Babylon tenta di trasferire questa sensazione al pubblico con la sua collezione di immagini cinematografiche ispiratrici.
Il montaggio finale di Babylon è in conflitto con i messaggi del film
Le immagini ispiratrici contenute nel montaggio finale di Babylon possono essere viste come in conflitto con gran parte degli altri temi e messaggi del film. Babylon non tira pugni quando si tratta di rappresentare il lato oscuro del cinema. Una scena in Babylon mostra la lotta che molte troupe hanno avuto quando sono passate al sonoro. Nellie LaRoy (Margot Robbie) lotta per lasciare il segno e pronunciare la sua battuta in modo che il microfono possa catturarla correttamente. Dopo una vertiginosa quantità di riprese, un cameraman muore per un colpo di calore, essendo stato collocato all’interno di un hotbox in modo che il suono della telecamera non interferisca con il microfono.
Questo è solo un esempio dell’esplorazione da parte di Babylon dell’abuso prevalente nelle produzioni cinematografiche della Golden Age di Hollywood. Con Babylon che evidenzia gli aspetti più oscuri del cinema, le immagini in movimento contenute nel montaggio finale del film possono essere viste come in conflitto con il resto del film. Tuttavia, una scena in Babylon evidenzia esattamente ciò che sta effettivamente facendo il montaggio.
Durante la scena in questione, l’attore del cinema muto Jack Conrad (Brad Pitt) affronta la giornalista di gossip Elinor St. John (Jean Smart) sulla sua storia di copertina che rivela il suo potere da star in dissolvenza. Elinor gli spiega che sebbene Hollywood sia andata avanti senza di lui, l’immagine di Jack Conrad sarà immortalata per sempre attraverso i suoi film. Il montaggio finale esplora molte delle immagini che Hollywood ha immortalato, inclusa una di Jack Conrad di Pitt, sottolineando anche che l’industria cinematografica lascerà molte persone indietro a favore di nuove star e tecnologia. Pertanto, sebbene all’inizio sembri che il montaggio finale sia in conflitto con il resto di Babylon, il significato dietro il montaggio non lo è.
Perché la fine di Babylon provoca una risposta così forte
Il provocatorio montaggio finale di Babylon ha prodotto molte forti risposte da parte del pubblico e della critica. Ad esempio, Chris Edwards di The Independent ha definito la scena “la più disgustosa nella storia del cinema” per il suo tentativo di conciliare la bellezza delle immagini con la portata degli abusi che è stata utilizzata per crearle. Lo stesso Damien Chazelle ha dichiarato che voleva che il montaggio finale di Babylon sembrasse “sull’orlo del kamikaze stesso” in un’intervista con Vulture. Il finale di Babylon è un finale inappropriato per un film del tutto inappropriato: l’intenzione era sempre quella di provocare forti risposte emotive, che è esattamente quello che è successo.
Il montaggio finale di Babylon si sposta intenzionalmente oltre l’ambientazione del periodo in cui abita il resto del film. Questa controversa scelta creativa si adatta perfettamente a un film che schizza lo schermo di fluidi corporei. Sebbene la scena possa essere vista come una celebrazione del film, nonostante gli abusi rappresentati dal resto di Babylon, in realtà si concentra fortemente sui punti di svolta nella storia del cinema. Le riprese VFX di Tron e Terminator 2: Judgment Day seguono immediatamente un intertitolo che recita “fin de cinema”, che può essere tradotto come “fine del cinema”. Babylon riguarda i cambiamenti che l’industria cinematografica deve sempre affrontare e il modo in cui l’industria scarta quelli che in precedenza riteneva utili.
La fine di Babylon è davvero brutta?
Nonostante le molte forti reazioni al finale sostenendo che non funziona, il finale di Babylon continua segretamente i temi del resto del film. L’intenzione del regista Damien Chazelle con il montaggio finale era di provocare, cosa che certamente ottiene. Sebbene sia possibile leggere il montaggio come una semplice celebrazione del cinema, il finale di Babylon lavora sodo per rappresentare i principali punti di svolta nella storia del cinema, continuando il tema principale del film dell’abbandono industriale. Gli aspetti sperimentali del finale possono distogliere il pubblico dalla loro immersione nell’età dell’oro di Hollywood, ma questo è esattamente il desiderio del regista. In quanto tale, il montaggio finale di Babylon non è necessariamente negativo, ma è innegabilmente provocatorio.
