Martin Scorsese rende omaggio a Jean-Luc Godard dopo la morte del regista francese. Dopo aver iniziato la sua carriera come critico cinematografico, Godard è salito alla ribalta negli anni ’60 come la forza trainante del movimento francese della New Wave, che è stato definito dal rifiuto delle tecniche cinematografiche tradizionali a favore della sperimentazione e dell’iconoclastia. Con film come Breathless, Alphaville e Pierrot le Fou, Godard ha rivoluzionato il cinema popolare ed è ampiamente considerato uno dei registi francesi più influenti di tutti i tempi.
Lui stesso una leggenda, Scorsese è salito alla ribalta negli anni ’70 e all’inizio degli anni ’80 con film come Mean Streets, Taxi Driver e Raging Bull che lo hanno consolidato come una figura importante nell’era della New Hollywood. Il successo di Scorsese è continuato negli anni ’90 con il suo capolavoro, Quei bravi ragazzi, e le sue varie collaborazioni con Leonardo DiCaprio, l’ultima delle quali è Killers of the Flower Moon. Durante la sua lunga e illustre carriera, Scorsese non ha avuto paura di condividere i suoi pensieri sullo stato attuale del cinema, notoriamente suscitando molto scalpore nel 2019 quando ha denigrato i film Marvel. Il 13 settembre 2022, l’industria ha perso una leggenda quando Godard è morto all’età di 91 anni e nei giorni successivi c’è stato uno sfogo di amore e tributi per il defunto regista.
Ora, pochi giorni dopo la sua morte, Scorsese rende omaggio a Godard. In un articolo pubblicato da The Guardian, Scorsese ha scritto un premuroso e sincero tributo al defunto regista francese, lodando il suo lavoro e spiegando quanto sia stato influente per la forma d’arte cinematografica. Leggi l’intero tributo di Scorsese a Godard di seguito:
Da Breathless in poi, Godard ha ridefinito l’idea stessa di cosa fosse un film e dove potesse andare. Nessuno era audace come Godard. Guardavi Vivre Sa Vie o Contempt o Made in USA e avevi l’impressione che stesse davvero smontando il suo film e ricostruindolo davanti ai tuoi occhi. Non sapevi mai cosa aspettarti da momento a momento, anche da fotogramma a fotogramma: ecco quanto è andato in profondità il suo impegno con il cinema.
Non ha mai realizzato un’immagine che si adattasse a un ritmo, uno stato d’animo o un punto di vista, ei suoi film non ti hanno mai cullato in uno stato di sogno. Ti hanno svegliato. Lo fanno ancora – e lo faranno sempre. È difficile pensare che se ne sia andato. Ma se si può dire che un artista abbia lasciato tracce della propria presenza nella sua arte, quello è Godard. E devo dire che in questo momento, quando così tante persone si sono abituate a vedersi definiti consumatori passivi, i suoi film si sentono più necessari e vivi che mai.
Oltre a Scorsese, molti altri registi hanno condiviso tributi propri. Questi includono Luca Guadagnino di Call Me by Your Name, Claire Denis di High Life, Kelly Reichardt di First Cow, Abel Ferrara di Bad Lieutenant, Peter Webber di Hannibal Rising e Paul Schrader, che ha scritto il film fondamentale di Scorsese del 1976, Taxi Driver. Il tributo di Schrader a Godard è stato altrettanto perspicace, dicendo che ha trattato il cinema come “il suo personale Cubo di Rubik”.
Finora, Scorsese è forse il regista più leggendario che ha reso omaggio a Godard. I suoi commenti aiutano a verbalizzare l’impatto dei film del regista a livello spirituale, anche se a livello tecnico ha rivoluzionato la forma d’arte con le sue narrazioni, montaggio, suono e cinematografia non convenzionali. Molte di queste tecniche, che erano innovative negli anni ’60, sembrano comuni oggi, ma con Martin Scorsese e altri importanti registi che condividono quanto il lavoro di Jean-Luc Godard abbia significato per loro, il pubblico può comprendere ulteriormente ciò che il compianto regista ha significato per il cinema.
Fonte: Il Guardiano
