Love, Death & Robots Stagione 3: ogni episodio classificato dal peggiore al migliore

Attenzione: questo articolo contiene spoiler per la stagione 3 di Love, Death & Robots.

La stagione 3 di Love, Death & Robots offre una serie eclettica di racconti, da topi guerrieri a un’apocalisse di zombi di dimensioni ridotte, ma quale episodio è il migliore? La bizzarra antologia animata nasce dalle menti di Tim Miller di Deadpool e David Fincher di Fight Club e ha vinto diversi Emmy Awards nel corso delle sue tre stagioni. La maggior parte di questi premi sono per la sua animazione, che varia in ogni episodio, con alcuni che si appoggiano alle influenze degli anime, mentre altri adottano approcci più realistici o orientati alla CGI.

Con ogni episodio diretto da un regista diverso, ogni puntata è unica e tocca almeno uno dei temi centrali dello spettacolo: amore, morte o robot. Sebbene questi temi fossero rimasti fedeli alla stagione 2 di Love, Death & Robots, è stato anche criticato per la riduzione al minimo dei contenuti per adulti che hanno reso la stagione 1 così all’avanguardia. L’adesione a più contenuti PG-13 significava che l’etica dello spettacolo, la creazione di animazioni per adulti, era in qualche modo dimenticata. Dopo quel contraccolpo, la stagione 3 include un’abbondanza di temi di sangue, sangue e adulti per compensare.

Ogni episodio della terza stagione affronta elementi di genere fantascientifico o fantasy e ognuno ha uno stile artistico unico. Con tale variazione, è inevitabile che alcuni episodi brillino più di altri, tuttavia la stagione 3 di Love, Death & Robots è un’eccellente aggiunta alla serie e mette in evidenza il talento di una vasta gamma di creativi. Ecco tutti gli episodi di Love, Death & Robots stagione 3 classificati dal peggiore al migliore.

Uccidi squadra Uccidi

Questo episodio di Love, Death & Robots stagione 3 va davvero a fondo con la morte e i robot. Un gruppo di forze speciali statunitensi incontra una macchina per uccidere della CIA che è diventata una canaglia, in un episodio cruento che si basa davvero sui suoi cliché e sulle influenze dei film d’azione degli anni ’80. Sebbene l’episodio non trasmetta alcun messaggio serio, ne abbraccia l’oscenità e l’estremo. Le battute potrebbero non essere adatte a tutto il pubblico, ma “Kill Team Kill” è molto divertente e l’azione si presta all’impressionante stile artistico 2D.

Tre robot: strategie di uscita

Love, Death & Robots stagione 3 episodio 1 riporta i robot K-VRC, XBOT 4000 e 11-45-G dalle stagioni 1-2. Questa volta i robot attraversano le ultime resistenze dell’umanità in un mondo post-apocalittico, in particolare una piattaforma petrolifera che era una base per milionari e un campo per astronavi dove l’élite più elitaria dell’umanità ha cercato di fuggire su Marte. I personaggi opposti dei tre robot brillano attraverso le loro critiche avanti e indietro nei confronti degli umani, e la critica all’avidità della società moderna è commovente in questi giorni, anche se un po’ pesante.

La notte dei mini morti

In qualche modo Love, Death & Robots hanno reso affascinante un’apocalisse di zombi. Giri comici del genere zombi sono stati fatti in passato, come Shaun of the Dead e Zombieland, e “Night of the Mini Dead” ha la sua parte di crudezza poiché culmina in una battuta di scoreggia. Tuttavia, il cortometraggio è reso in uno stile di animazione che replica i videogiochi retrò a 8 bit e funziona con questo approccio poiché si svolge come un gioco arcade accelerato. Sebbene “Night of the Mini Dead” sia divertente e non superi il suo benvenuto, non racconta una storia emotiva o tocca temi profondi come altre voci nella stagione 3 di Love, Death & Robots.

I topi di muratore

Un altro per i fanatici del gore e dell’horror, “Mason’s Rats” funziona come un’allegoria della guerra e della necessità di una risoluzione reciproca da entrambe le parti di un conflitto. Craig Ferguson (Come addestrare il tuo drago) presta la sua voce al contadino scozzese Mason, che acquista una terrificante macchina per uccidere i topi al misero prezzo di $ 3,99. Segue un assalto intriso di sangue tra i topi armati e la macchina, ma l’episodio riesce a trovare leggerezza attraverso l’umorismo. Il finale è rapidamente risolto e moralistico, ma ritrae il messaggio di “Mason’s Rats” in modo efficiente.

Il vero impulso della macchina

“The Very Pulse of the Machine” è un episodio che divide il pubblico in quanto può apparire lento e opaco rispetto ad alcuni episodi più esplosivi di Love, Death & Robots. Segue un’esploratrice spaziale, Martha Kivelson, in una spedizione su una luna gioviana che finisce in un disastro. Una volta che Kivelson è solo, la base della trama ricorda The Martian di Ridley Scotts, tuttavia le condizioni della luna costringono l’episodio ad andare in una direzione più incerta. L’episodio eccelle combinando il suo stile artistico psichedelico con un messaggio multivalente, in cui macchine, umanità e poesia si intrecciano in uno.

Sciame

Diretto da Tim Miller di Deadpool, il creatore di Love, Death & Robots, “Swarm” racconta la storia di due scienziati che cercano di scoprire i segreti di un alveare alieno, con lo scopo di ricrearlo a beneficio dell’umanità. L’episodio è efficace nel modo in cui crea l’ambientazione ultraterrena, stabilendo come funziona lo “Sciame”, con ogni alieno che si addice a un certo ruolo nella colonia, simile alle formiche. Esplora anche il conflitto tra i suoi due personaggi principali e pone domande difficili sulla sensibilità e sulla tendenza dell’umanità allo sfruttamento, tuttavia, l’episodio si conclude con una nota irrisolta che gli impedisce di classificarsi più in alto.

In Sale a Volta Sepolto

“In Vaulted Halls Entombed” vanta un cast vocale impressionante che include Christian Serratos (The Walking Dead), Jai Courtney (Suicide Squad) e Joe Manganiello (Rampage). L’episodio inizia genericamente, con un’unità delle forze speciali che segue i terroristi su una montagna in Afghanistan, per poi evolversi in una storia horror fantascientifica lovecraftiana. Mentre il soldato si addentra ulteriormente nella montagna e viene catturato da robot simili a granchi, l’episodio sbalordisce. In definitiva, l’episodio è imperniato sul suo mistero e sull’orribile rivelazione di un mostro in stile Cthulhu che costringe il personaggio di Serratos a fare una scelta dolorosa. La sua scelta rivela il carattere e la scena finale rimane a lungo nella memoria, creando un finale che cade sul lato giusto dell’ambiguità.

Jibaro

“Jibaro” è un ingresso davvero unico nel catalogo di Love, Death & Robots, su un cavaliere sordo che incontra una dea simile a una sirena che attira una banda di guerrieri verso la morte ma rimane incuriosito dal cavaliere che non può sentire e sondare i suoi poteri . Diretto dal premio Oscar Alberto Mielgo (che ha anche lavorato a Tron: Legacy e Spider-Man: Into The Spider-Verse), l’episodio è una cacofonia inquietante e ipnotizzante di grafica CGI e sound design. Una storia senza parole, “Jibaro” parla dei movimenti dei personaggi nella scena del balletto e Mielgo ha accreditato The Revenant di Iñárritu come un’influenza per la cinematografia frenetica e stridente. Mentre l’arte di “Jibaro” è ciò che bolle in superficie, racconta comunque una favola femminista avvincente.

Brutto viaggio

Non dovrebbe sorprendere che il miglior episodio della terza stagione di Love, Death & Robots sia l’unico diretto da David Fincher. “Bad Travelling” è una storia dell’orrore marinaresca che contiene anche influenze lovecraftiane e fantastiche interpretazioni del re dei videogiochi Troy Baker (The Last of Us, Uncharted). La trama prende vita quando un Thanapod, un gigantesco granchio mangiatore di uomini che può parlare attraverso i corpi sventrati delle sue vittime, si schianta su una nave e fa naufragare il suo equipaggio. Il Thanapod chiede qualcosa all’equipaggio che crea sanguinosi conflitti e colpi di scena tra i suoi personaggi che sembrano strappati da un romanzo di George RR Martin. Atmosferico, frenetico e con un inizio, una parte centrale e una fine definitivi, “Bad Travelling” è il miglior episodio della terza stagione di Love, Death & Robots e forse il più grande episodio della serie finora.

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