© 2025 Asiatica Film Mediale.
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La primissima scena della serie live-action Avatar: The Last Airbender di Netflix è stata rivelata da uno dei registi dello show. Il prossimo progetto è un adattamento del popolare spettacolo animato con lo stesso nome, che ha attraversato tre stagioni dal 2005 al 2008. Ogni stagione del cartone animato copriva un “Libro” diverso mentre il nuovo Avatar Aang, che in origine era un Dominatore dell’Aria, ha imparato a controlla gli elementi rimanenti: Acqua, Terra e Fuoco. La serie Avatar: The Last Airbender di Netflix spera di migliorare l’adattamento cinematografico del 2010, che è stato universalmente stroncato e non è riuscito a creare un universo live-action in corso.
Il regista e produttore esecutivo di Avatar di Netflix: L’ultimo dominatore dell’aria Michael Goi ha scritto un articolo per Student Filmmakers discutendo della primissima ripresa dello show. La descrizione della scena è simile al momento in cui il duo fratello e sorella Sokka e Katara incontra un Aang congelato nel primo episodio del cartone animato. Goi ha anche spiegato gli aspetti di produzione della ripresa, parlando dell’uso da parte dello show della tecnologia The Volume, che è stata sviluppata su The Mandalorian. Dai un’occhiata alla citazione completa di seguito:
Nello show che attualmente sono produttore esecutivo, regista e riprese per Netflix, Avatar: The Last Airbender, gran parte dello spettacolo è girato sul più grande palcoscenico di produzione virtuale del mondo. Gli artisti degli effetti visivi che lavorano sulle immagini del volume sono i migliori nel loro campo e la realtà che possono ottenere è davvero sbalorditiva. Ma ho sentito che era importante mantenere un elemento di irrealtà per rendere i risultati più organici. E così, per la primissima ripresa del primo giorno di riprese, che era una ripresa di una barca con due passeggeri che veniva trascinata in un’enorme caverna di ghiaccio su un’onda d’acqua e si schiantava contro una piattaforma di ghiaccio, ho aggiunto un po’ di magia : le pareti della grotta di ghiaccio erano in produzione virtuale, la piattaforma di ghiaccio era un set pratico e l’onda d’acqua era un avvallamento di quattro piedi posto in primo piano della telecamera con un filtro diottrico diviso davanti all’obiettivo. Due tecnici degli effetti speciali hanno scaricato secchi d’acqua nel trogolo mentre le prese e gli stunt rigger tiravano la barca sui cavi sul pavimento. L’immagine risultante ha combinato gli elementi di diverse specialità per creare una nuova realtà che ha esaltato la fantasia di ciò che stava accadendo. In una delle prime riunioni di produzione, ho proposto di girare in questo modo con la certezza di averlo fatto prima. Non l’avevo mai fatto prima. Sembrava che avrebbe funzionato in teoria. E sembrava che sarebbe stato divertente.
La serie Netflix Avatar: The Last Airbender vanterà un cast rivoluzionario e diversificato, composto principalmente da attori asiatici americani e indigeni. La mossa è incredibilmente importante, poiché la serie animata è diventata famosa per aver ritratto diversi lati della cultura orientale mentre Aang e la sua troupe attraversavano il vasto mondo dello spettacolo. Il cast principale di Avatar: The Last Airbender di Netflix include Gordon Cormier (Aang), Kiawentiio (Katara), Ian Ousley (Sokka), Dallas Liu (Zuko), Elizabeth Yu (Azula), Paul Sun-Hyung Lee (Iroh), Daniel Dae Kim (Fire Lord Ozai) e Maria Zhang (Suki).
La serie live-action Avatar: The Last Airbender ha il difficile compito di seguire uno degli spettacoli animati più popolari di tutti i tempi. Fortunatamente, la troupe dietro la serie live-action, guidata dallo showrunner Albert Kim, è intenzionata a onorare le radici culturali di Avatar: The Last Airbender, con Kim che è stato un sostenitore degli sforzi per la diversità nei media durante la sua carriera sia nel giornalismo che nell’intrattenimento. Il background di Kim dovrebbe alleviare la preoccupazione dei fan dopo che i creatori dell’animazione originale di Avatar: The Last Airbender Michael Dante DiMartino e Bryan Konietzko hanno lasciato il progetto per divergenze creative.
The Volume è il palcoscenico che utilizza una tecnologia rivoluzionaria e all’avanguardia nota come StageCraft, sviluppata dalla società di effetti visivi ILM per la serie TV di Star Wars Disney+ The Mandalorian. L’imponente struttura, essenzialmente un video wall, è il più grande ambiente di produzione cinematografica virtuale fino ad oggi. Il volume consente ai cineasti di riprendere i propri attori in un ambiente virtuale fotorealistico, immergendo gli interpreti nel mondo della produzione. La capacità di The Volume di girare una scena 3D che è direttamente influenzata dai movimenti e dalle impostazioni della telecamera consentirà allo spettacolo Netflix Avatar: The Last Airbender di ricreare i fantastici sfondi del cartone animato in modo strabiliante, fornendo agli attori un’esperienza coinvolgente sul set ciò dovrebbe facilitare il loro lavoro di tradurre l’iconico Aang e il suo equipaggio in live-action.
Fonte: Studenti registi
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